Już po raz 22 zaprezentowaniem wystawy konkursowej i ogłoszeniem nazwisk laureatów otwarto Międzynarodowe Biennale Plakatu w Muzeum Plakatu w Wilanowie. W odbywającym się co dwa lata konkursie, zarówno profesjonaliści jak i młodzi projektanci z 50 krajów nie dali jury łatwego zadania. Do konkursu zgłosili blisko 3,5 tysiąca prac, co jest jak do tej pory rekordem. Z jednej strony zmusiło to jurorów do wytężonej pracy, z drugiej może tylko cieszyć, że Biennale zyskuje taką popularność.

Jury w składzie Cao Fang (Chiny), Alejandro Magallanes (Meksyk), Finn Nygaard (Dania), Marian Oslislo (Polska), Gunter Rambow (Niemcy – przewodniczący jury) i Monika Zawadzka (Polska) przyznało nagrody w kategoriach: plakat ideowy, reklamowy, kulturalny i kategoria specjalna “Chopin na nowo” oraz Złoty Debiut im. Henryka Tomaszewskiego przeznaczona dla młodych plakacistów.
Dodatkowym wyróżnieniem była Nagroda Specjalna ufundowana przez Międzynarodową Radę Stowarzyszeń Grafików Projektantów ICOGRADA – stałego patrona Międzynarodowego Biennale Plakatu oraz Nagroda Honorowa im. Józefa Mroszczaka przyznawana przez rektora warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych.

Główna część wystaw i imprez zlokalizowana jest w Muzeum Plakatu w Wilanowie (do 31.08.2010 r.) lecz również na terenie Warszawy jest organizowanych wiele wystaw towarzyszących.
I tak wystawę plakatów z kategorii specjalnej „Chopin na nowo” będzie można oglądać w Łazienkach Królewskich (do 12.09.2010 r.), zaś ogrodzeniem parku zawładną reprodukcje z historii plakatu chopinowskiego. Galeria Akademii Sztuk Pięknych przy Krakowskim Przedmieściu zaprezentuje prace z kategorii Złoty Debiut (do 19.06.2010 r.), a ASP przy ul. Spokojnej plakaty członków Jury 22. MBP oraz Laureatów poprzedniej edycji konkursu.

W ramach imprez towarzyszących będzie można zobaczyć m.in. wystawę plakatu chińskiego, brazylijskiego oraz międzynarodowego projektu poświęconego alfabetowi Bułgarii „The letters of Bulgaria Alphabet of Europe”.

Muzeum Plakatu w Wilanowie zaprasza:
wtorek – niedziela: 10.00 -16.00
poniedziałek: 12.00 -16.00

Więcej informacji dotyczących samej wystawy i imprez towarzyszących na www.postermuseum.pl

Laureaci

Plakat ideowy:

Złoty medal: Maja Wolna (Polska), tytuł: Odsłona 7.

Srebrny medal: Jianping He (Niemcy), tytuł: Globalne ocieplenie.

Brązowy medal: István Orosz (Węgry), tytuł: Naród.

Wyróżnienie Honorowe: Marcin Mroszczak (Polska), tytuł: Warszawa 4 czerwca ’89-’09.

Wyróżnienie Honorowe: Mieczysław Wasilewski (Polska), tytuł: Gdzie jest mój głos?.

Plakat promujący kulturę:

Złoty medal: Michel Quarez (Francja), tytuł: Bobigny-Forney.

Srebrny medal: Melchior Imboden (Szwajcaria), tytuł: Portrety grafików. Plakaty Melchiora Imbodena. Chiny.

Brązowy medal: Leszek Żebrowski (Polska), tytuł: Była Żydówka, nie ma Żydówki.

Wyróżnienie Honorowe: Eric Beloussov (Rosja), tytuł: Hałas i wściekłość.

Wyróżnienie Honorowe: Stephan Bundi (Szwajcaria), tytuł: Tartuffe.

Wyróżnienie Honorowe: Kazuhiro Kikuch (Japonia), tytuł: Niewola.

Plakat reklamowy:

Złoty medal: Sagmeister Inc. (Stefan Sagmeister, Joe Shouldice, Richard The) (USA), tytuł: Buttonfly.

Srebrny medal: Takashi Miyake (Japonia), tytuł: Barwiąc to na własny kolor.

Brązowy medal: Yoshito Kubota (Japonia), tytuł: Sucha moc. Reklama farby szybkoschnącej.

Debiuty:

Złoty Debiut IM. Henryka Tomaszewskiego: Lee Bob (Chiny), tytuł: Kocham Chiny

Wyróżnienie Honorowe: Takahiro Eto (Japonia), tytuł: Wielki turniej sumo.

Kategoria specjalna „Chopin na nowo”:

Złoty medal: Nancy Skolos, Thomas Wedell (USA), tytuł: 200. Rocznica urodzin Fryderyka Chopina. 2010.

Wyróżnienie Honorowe: Ryszard Kajzer (Polska), tytuł: Chopin.

Nagroda Specjalna – ICOGRADA EXCELLENCE AWARD:

Kari Piippo (Finlandia), tytuł: W hołdzie Shigeo Fukuda.

Nagroda Honorowa

im. Józefa Mroszczaka przyznawana przez rektora ASP w Warszawie: Anna Chorzępa (Polska), tytuł: Za komuny było lepiej.

Trzy bardzo odmienne podejścia do projektowania plakatów.

Minoru Naiijima

Plakaty do przedstawień baletowych, wystaw architektonicznych i rzeźbiarskich oraz promujących uczelnię artystyczną, w której uczy.

Minoru Naiijima interesuje łączenie japońskiego i łacińskiego alfabetu oraz relacje pomiędzy czcionką, a kolorem. W jego plakatach czuje się japońską oszczędność; znaki są swobodnymi punktami/akcentami w płaszczyźnie plakatu, która wydaje się jedynie wycinkiem/kadrem z czegoś co wykracza daleko poza granice wyznaczone przez krawędzie papieru; ale jest w tym to coś, co można nazwać “decydującym momentem”; pożyczając to określenie z fotografii.

Ralph Schraivogel

Projektuje m.in. plakaty dla Festiwalu Filmów Afrykańskich “Cienma Africa” organizowanego przez studyjne kino Filmpodium w Zurychu oraz festiwali jazzowych.

Ralph Schraivogel swobodnie manipuluje czcionkami, które zniekształca i multiplikuje z czego powstają układy tworzące trójwymiarową przestrzeń. W tej przestrzeni znak jest jak kamień wrzucony do wody. Kamień tonie; przestaje być widoczny, a na wodzie pozostaje jego ślad w postaci koncentrycznych kręgów. Na ile da się rozpoznać kształt kamienia widząc jedynie rozchodzące się po wodzie okręgi? – odnoszę wrażenie, że takie właśnie pytanie zadawał sobie szwajcarski typograf projektując niektóre z tych plakatów. Bardziej interesujące jest oddziaływanie litery(znaku) na otaczającą ją przestrzeń od niej samej. Ma to bezpośredni wpływ na odbiór treści (przekazu), którą można odczytać nie poprzez zestawienie poszczególnych liter tworzących słowa, tylko na podstawie “piętna/wibracji” jakie w przestrzeni pozostawiły poszczególne znaki.

Bogusław Balicki – Stanisław Łabęcki

Plakaty projektowane na potrzeby wystaw w łódzkim Muzeum Sztuki i łódzkim BWA.

Plakaty Bogusława Balickiego i Stanisława Łabęckiego w odróżnieniu od pozostałych akcentują zamkniętą płaszczyznę plakatu; przyporządkowane jej układy liternicze mają geometryczną strukturę, której charakter ustala krój użytej czcionki.

Na osobną uwagę zasługują plakaty wykorzystujące czcionki, które współcześnie określamy jako “bitmap fonts”.

Nie podobało się.

Z jednej strony się cieszę, gdyż wystaw tego typu jest bardzo mało, a z drugiej strony jestem rozczarowany jakością samej prezentacji. Plakaty Minoru Niijimy zawieszone w ramach z błyszczącą powierzchnią, która niemiłosiernie blikowała w wyniku braku odpowiedniego oświetlenia trudno było oglądać. Brak należytego oświetlenia był zresztą uciążliwy również dla prac (polskich) zawieszonych w teoretycznie antyrefleksyjnych ramach. W takim przypadku najlepiej oglądało się plakaty Ralpha Schraivogela, prezentowane bez ram. Na osobną uwagę zasługuje to, że w salach działała tylko część świateł, którą zresztą trzeba było sobie samemu włączyć. Zdaję sobie sprawę z problemów finansowych trapiących szeroko pojmowaną polską kulturę, więc wyłączyłem światło wychodząc.

Informacje

Wystawę można oglądać od 5 marca do 11 kwietnia 2010, w galerii Willa w Łodzi, przy ul. Wólczańskiej 31.
Organizatorzy wystawy:  Miejska Galeria Sztuki w Łodzi oraz Muzeum Narodowe w Poznaniu.